Per Inge Bjørlo på Henie Onstad Kunstsenter

20. OKTOBER 2011 – 26. FEBRUAR 2012

«Det gjelder å holde i live et skrik inni seg selv, mot all kneblinga i samfunnet og den snikende passiviteten. Livet er for kort til å vært eit menneske, Vi lever på dem som har gått foran oss, og kan aldri rekke å bli ett helt menneske i eget liv. Vi er lik sommerfugler, og tåler ulike mengder påtrykk, men vi skal fortsett å lete.»

Bjørlos kunstneriske holdning er preget av et uttalt livsalvor. Det handler om lidelse, smerte og redsel; om blytunge materialer og om fysisk å tvinge kunsten ut og fram til han ikke orker mer. I stort format vektlegger han det fysiske og sanselige i verket.

Utstilllingen er kåret til en av de beste i løpet av museumsåret 2011.

For mer informasjon om utstillingen, se museets egen hjemmeside.


«Theodor Kittelsen – Har dyrene sjel»

«Theodor Kittelsen – Har dyrene sjel», Bergen kunstmuseum, 25.11.11-19.02.12.

Theodor Kittelsen bilder er grunnfestet i vår kollektive erindring og kan synes løsrevet fra tid og omstendigheter. Men hva forteller hans verk om aktuelle strømninger og forhold – og hva var Kittelsens posisjon?

Utstillingen «Th. Kittelsen – Har Dyrene sjel?» viser et bredt spekter av Kittelsens kunst, fra eventyrillustrasjonene og vittighetstegningene til hans stemningsladete landskaper og fremstillinger av det uhyggelige og makabre.

Utstillingstittelens retoriske spørsmål refererer til den satiriske utgivelsen Har Dyrene Sjæl? (1893), der Kittelsens egenartede småkrypunivers opptrer som kommentarer til tidens kulturliv, vitenskap og borgerskap. Fra dette utgangspunktet ser utstillingen nærmere på Kittelsens satiriske produksjon, men også på hans bruk av besjelt, menneskelignende og diktet natur i et videre perspektiv. Verkene speiler samfunnsforhold, stemninger og vår forestillingsverden.

Kittelsens tegninger og bokkunst danner kjernen i utstillingen, som også inkluderer andre formater og teknikker. De litterære sammenhengene verkene inngår i vil bli betont i presentasjonen. Utstillingen er produsert og kuratert av Bergen Kunstmuseum.

Lenke til Bergen museums hjemmeside

«Ny norsk kunst etter 1990″, Øystein Ustvedt

«Ny norsk kunst etter 1990″, Øystein Ustvedt. Fagbokforlaget, 2011.

Med denne boken har Øystein Ustvedt skapt det første forsøket på å gi en oversikt over utviklingen i norsk kunst etter 1990. Boken kartlegger sentrale tendenser og utviklingstrekk i perioden, og gir innsikt i kunstnerskap som har gjort seg sterkt gjeldende de siste tiårene. Ustvedt makter å tydeliggjøre hva det er som kjennetegner den nye norske kunsten.

Boken er utgitt av Fagbokforlaget, 2011.

Øystein Ustvedt (f. 1965) er kurator ved Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design. Han har magistergraden i kunsthistorie fra Universitetet i Oslo. Ustvedt har tidligere vært kunstkritiker i Aftenposten, konservator ved Astrup Fearnley Museet og museumsleder ved Stenersenmuseet.

Les intervju med Øystein Ustvedt om sin nye bok på www.kunstkritikk.no

 

 

Kirstine Roepstorff. Formløshetens Wunderkammer

Museet for samtidskunst 23. oktober–19. februar 2012

Det estetiske uttrykket i Roepstorffs arbeid spenner fra det hviskende og diskrete til det provoserende og fargestrålende. Utstillingen tar utgangspunkt i temaet «Wunderkammer». Den er som en skattkiste der Roepstorff viser egne verk sammen med objekter som hun «håndplukker» fra museumssamlinger eller loppemarkeder. Veggene dekkes av gardiner og skaper en konsentrert, nesten andektig atmosfære. Storslåtte collager viser utklipp fra tidsskrifter, stoff og garn som er limt og vevet sammen i vakre komposisjoner. I utstillingsrommene står høye grantrær, krystaller, skulpturer og vitriner med objekter som steiner og forgylte nøkler. Sentralt blir verket Stille teater. «Aktørene» i denne store kinetiske teaterforestillingen er magiske glasskulpturer som beveger seg til lys og lyd.

Mer informasjon om utstillingen på Nasjonalmuseets hjemmeside.